ΔΗΜΟΣΘΕΝΗΣ ΔΑΒΒΕΤΑΣ: “Ηθική του έργου, ηθική του δημιουργού”

Καθηγητής Φιλοσοφίας της Τέχνης, Ποιητής, Καλλιτέχνης. (Trad. X. Bordes)
Το 2019, στο Φεστιβάλ Κινηματογράφου των Καννών, ο Καίσαρας του Καλύτερου Σκηνοθέτη βραβεύτηκε στον Roman Polanski για την ταινία του ′′ J ‘ cruse “, εμπνευσμένη από το άρθρο του Emile Zola για την περίφημη υπόθεση του Dreyfus, στην οποία είχε υπάρξει ο αστυφύλακας Alfred D άδικα κατηγορούμενος και καταδικασμένος για προδοσία.
Πέρα από την ποιότητα της ταινίας, το υπόλοιπο χαρακτηριστικό της κινηματογραφικής δεξιοτεχνίας του Πολάνσκι, η απονομή αυτού του βραβείου προκάλεσε πολλές βίαιες αντιδράσεις, που εκπέμπει ′′ πολιτικά ορθές ′′ οργανώσεις, φεμινίστριες ή άλλα πρωταθλήματα πρωταθλήματος. Ανθρώπινα δικαιώματα. Δεν έχει χάσει κανέναν κινηματογραφικό κόσμο που είναι γνωστό ότι αφήνει τους κινηματογράφους σε ένδειξη διαμαρτυρίας για την τιμή που έγινε στον Roland Polanski, ο οποίος για πάνω από 30 χρόνια εξακολουθεί να είναι ένοχος, ενώπιον της αμερικανικής δικαιοσύνης, για έναν βιασμό που έχει
Αν και απαλλάχθηκε από το κορίτσι που υπέστη τον βιασμό, η αμερικανική δικαιοσύνη και διάφορες οργανώσεις κάνουν πεισματικά τα πάντα για να τον συλλάβουν και να επιστρέψει στην Αμερική.
Την ίδια ώρα, οι πιο ασυμβίβαστοι από τους διώκτες του απαιτούν να απομακρυνθούν από την κυκλοφορία οι ταινίες του.
Παρόμοιες καταστάσεις υπάρχουν και με τον Γούντι Άλεν, κατηγορούμενο με τον ίδιο τρόπο, αλλά και με τον Γάλλο συγγραφέα Γκάμπριελ Μάτζνεφ, ο οποίος δέχθηκε πρόσφατα επίθεση για το παιδεραστικό περιεχόμενο των βιβλίων του, με αποτέλεσμα μια σειρά ενώσεων να ζητήσουν την απομάκρυνσή τους από η πώληση ως ένδειξη δημόσιας τιμωρίας του συγγραφέα.
Θα μπορούσαν να αναφερθούν αρκετές άλλες ανάλογες περιπτώσεις. Αλλά θα μείνω σε αυτά. Βλέπω τον εαυτό μας αντιμέτωπο με τρεις κρίσιμες παραμέτρους των οποίων τα ποιοτικά και βασικά όρια πρέπει να διακρίνονται σαφώς.
Πρώτον: ο δημιουργός και η ηθική του. Δεύτερον: η δημιουργία και η ηθική της. Και τρίτον: ο νόμος και οι συνέπειές του σε ηθικά θέματα.
Οπότε ξεκινάμε με το ερώτημα: Η ηθική του έργου είναι και ηθική του δημιουργού της; Και θα προστεθεί αμέσως το ακόλουθο ερώτημα: αν ένας δημιουργός είναι ανήθικος, χρειάζεται, ανεξάρτητα από την καταχθόνια φύση, εγκληματίας ή όχι, των πράξεών του, είτε τιμωρείται και με την απαγόρευση του έργου του;
Με άλλα λόγια: Μπορεί ένα έργο του Roman Polanski, Woody Allen, Gabriel Matzneff, Jean Genet να επηρεαστεί από την ηθικά κατακριτέα συμπεριφορά του δημιουργού του; Επειδή είναι αυτονόητο ότι αυτά τα ερωτήματα μας οδηγούν να ψάχνουμε από που περνάνε τα όρια του νόμου μεταξύ εργασίας και δημιουργού.
Ήδη έχω ρίξει πολύ μελάνι για να απαντήσω σε αυτές τις ερωτήσεις.
Χωρίς να πιστεύω ότι έχω την απάντηση και την αλήθεια, όντας ο εαυτός μου ποιητής, συγγραφέας και πλαστικός καλλιτέχνης, θα ήθελα να παρουσιάσω τη δική μου άποψη και, παράλληλα με τόσους άλλους που ήδη υπάρχουν, να προτείνω την απάντησή μου στο πρόβλημα.
Προσωπικά, νομίζω ότι πρέπει να διευκρινίσουμε τα όρια ανάμεσα στα έργα τέχνης, το νόμο και τον δημιουργό.
Εάν, επομένως, βασιζόμενοι σε ολόκληρη την ιστορία του πολιτισμού, θεωρούμε την τέχνη ως την υψηλότερη μορφή ελευθερίας, βλέπουμε ότι οι πράξεις, οι εικόνες, οι χαρακτήρες, αναπαριστάνται εκεί. το πιο βίαιο, το πιο απάνθρωπο: άρα, θα παραδεχτούμε ως βάση του σκεπτικού μας ότι η ηθική του έργου δεν έχει άμεση επίπτωση στο νόμο ούτε στις συνέπειές του, εκτός εάν το έργο από μόνο του εμπίπτει στις παραβάσεις του νόμου. Δηλαδή στην περίπτωση που η εργασία, που συνιστά εγκληματική πράξη, είναι ουσιωδώς αδικημένη.
Εδώ βέβαια προς αποφυγή παρεξήγησης, θα χαράξω την ουσιαστική γραμμή για μένα, που διακρίνει τι πρέπει να θεωρηθεί: Μιλάω για έργα τέχνης που μπορεί να περιέχουν βία ή ′′ ανηθικότητα “, χωρίς μανιφέστα με περισσότερο ή λιγότερο πολιτικά προθέσεις, που υποκινούν τους ανθρώπους σε βία και δεν προέρχονται από το μητρώο έργων τέχνης. Αυτά είναι δύο διαφορετικά πράγματα. Πράγματι, μιλώντας για ηθική (ή ηθική), δεν σκοπεύω να περιοριστώ σε γεγονότα που σχετίζονται με τη σεξουαλικότητα και μόνο, αλλά να επεκτείνω το ερώτημα σε πράξεις που, όντας βδελυρά εγκληματικής φύσης, είναι και ανηθικότητα.
Ο Ντοστογιέφσκι, για παράδειγμα, σχεδιάζει τον δολοφονικό χαρακτήρα του Ρασκόλνικοφ. Αυτό θεωρείται σπουδαία λογοτεχνία και παρά τον βίαιο χαρακτήρα του λογοτέχνη ήρωα, ο συγγραφέας δεν κατηγορήθηκε από τη δικαιοσύνη για την εφεύρεση των χαρακτήρων του, επειδή είναι καλλιτεχνική δημιουργία και όχι κάποια δημοσίευση που θα προέτρεπε τους ανθρώπους, υπό το πρόσχημα του ′′ ηθικού συγγραφέα “, για να γίνουμε δολοφόνοι.
Άλλο ένα παράδειγμα; Ο ένας σπουδαίος ζωγράφος, Le Caravaggio: κρίθηκε ένοχος για δολοφονία, παρόλα αυτά οι βίαιοι πίνακες του δεν καταδικάστηκαν ούτε ποινικοποιήθηκαν.
Το υπογραμμίζω με επιμονή: αν η εργασιακή ηθική δεν εμπίπτει σε νόμιμη απαγόρευση, τότε όποιο κι αν είναι το περιεχόμενό της, είτε είναι το πιο βίαιο ή ανήθικο, δεν είναι τιμωρία. Το έργο τέχνης που παρανομεί διαφέρει από το έργο που διαμορφώνει τους παραπλανητικούς χαρακτήρες (ως μέρος του δικού του χωροχρόνου). Είναι έτσι απολύτως ξεκάθαρο, με βάση το παραπάνω σκεπτικό ότι εάν πρόκειται να προφερθεί ποινή, ή όχι, θα προηγηθεί από την άποψη της σχέσης εργασίας με τη νομιμότητα. Εάν δεν έρθει αυτή η αναφορά, επιτρέπεται ακόμη και το πιο βίαιο περιεχόμενο της εργασίας. Η παραβίαση της ηθικής, μέσω της δημιουργίας (από εικόνες ή χαρακτήρες που υπάρχουν μόνο με τη μορφή πλασματικών πλασμάτων από τον δημιουργό τους) μπορεί να τιμωρηθεί μόνο από τον αναγνώστη ή τον θεατή, και είναι στο χέρι του να αποφασίσει αν θα χρειαστεί να απορρίψει το δουλειά ή όχι.
Σε αυτό το σημείο της σκέψης μας, οπότε καταλήγουμε στο συμπέρασμα ότι αν ο δημιουργός παρανόμησε, όπως ο Roland Polanski, είναι δίκαιο να υποστεί τις συνέπειες και να τιμωρηθεί. Αυτό όμως δεν δικαιολογεί την απαγόρευση των ταινιών σας, όπως απαιτούνται από διάφορες ομάδες πίεσης. Αν ο διάσημος Γάλλος συγγραφέας Jean Genet ήταν κλέφτης, θα έπρεπε να τιμωρηθεί. Και γι ‘ αυτό τον λόγο τιμωρήθηκε στην πραγματικότητα με φυλάκιση. Από την άλλη, το βιβλίο του για τη ζωή ενός κλέφτη (ουσιαστικά βιογραφικό) δεν έπρεπε να απαγορευτεί. Και δεν ήταν.
Η τέχνη από τη γένεση της μπορεί να συγκροτήσει το έδαφος για όλες τις ανθρώπινες ενέργειες, ηθικές ή μη. Κάθε είδους χαρακτήρες και σενάρια της ζωής, ακόμη και τα πιο τρομακτικά, έχουν θέση και κίνητρο: τα έργα τέχνης μπορούν πράγματι να χωνέψουν όλες τις ποικιλίες βίας ή ανηθικότητας και, όπως μας λέει ο Αριστοτέλης, παίζουν θεραπευτικό ρόλο στην καθημερινότητα. Κανείς δεν έχει το δικαίωμα να εμποδίσει την εξάπλωση ενός έργου που χρησιμοποιεί την ελευθερία της τέχνης.
Κανείς δεν μπορεί να καταδικάσει την ′′ ανηθικότητα ′′ ενός έργου, με μοναδικό επιχείρημα ότι ο δημιουργός του είναι ανήθικος, ή ότι έχει ασκηθεί ποινικά ποινικά. Ας αποφύγουμε να περιέλθουμε στη λογική των ναζί ή των δικτατορικών και αυταρχικών καθεστώτων, που καίνε βιβλία ή καταστρέφουν πίνακες, ριζωμένοι στην ιδέα ότι, ο δημιουργός τους είναι αντίθετος με το καθεστώς – δηλαδή, σύμφωνα με τους ίδιους, ′′ πολιτικά ανήθικος ′′ -, είναι η δημιουργία θα ήταν επίσης εναντίον του καθεστώτος, άρα όχι λιγότερο ′′ πολιτικά ανήθικο “, αφού μπορεί να έχει, έμμεσα ή με ορισμένα μυστικά σύμβολα, υπονοώντας ότι το νόημα θα ήταν εχθρικό για το καθεστώς. Αυτή η αντιδημοκρατική στάση που θυμίζει το σκοτάδι του σκοταδισμού της μέσης ηλικίας, εκσυγχρονισμένος σε επίκαιρο ύφος της αστυνομίας, απειλεί να ελέγξει και να χειριστεί τη γλώσσα της καλλιτεχνικής δημιουργίας.
Συμπερασματικά: ένα πράγμα είναι το ποινικό αδίκημα, ηθικό ή όχι ενός δημιουργού, άλλο τα απαίσια στοιχεία του έργου του. Δεδομένου ότι η ανηθικότητα των χαρακτήρων σε έργο τέχνης δεν εμπίπτει στην κατηγορία της χαρακτηρισμένης παράβασης του νόμου, το έργο πρέπει να παραμείνει ανέπαφο, να μην υποστεί λογοκρισία, και να εκτεθεί μόνο στην κρίση του κοινού. Γιατί αν αρχίσουμε να εγκρίνουμε το έργο ενός δημιουργού του οποίου η προσωπική ζωή θα ήταν εγκληματική, μπαίνουμε στην άσκηση μιας δικτατορίας με αφορμή, δημιουργία, ελευθερία που αποτελεί βασικό κριτήριο της Δημοκρατίας.
Σήμερα, στις δύσκολες στιγμές που ζούμε, θα χρειαζόταν περισσότερη δημοκρατία και ελευθερία έκφρασης. Καλύτερα φρέσκος αέρας που χρειάζονται οι ′′ δημιουργικοί πνεύμονες ′′ μας!